Ваш браузер устарел. Рекомендуем обновить его до последней версии.

Омская область 

Не преувеличу, сказав, тон в художественной жизни Омского Прииртышья в прошедшие годы задавали две организации:  региональное отделение Союза художников России  и музей имени М.А. Врубеля. Старались изо всех сил художественно-педагогические институции всех уровней, за что и следует повесить на их знамена малые золотые медали. Не были в стороне другие музеи, - им причитаются поощрительные призы.   //    Главное в жизни нашего Союза художников в это десятилетие. Для организации неожиданно (по сравнению с предыдущими годами) оказались по плечу крупномасштабные выставочные и издательские проекты, осуществление которых стало возможным благодаря финансовой и административной помощи областных властей, иначе все наши инициатива  захлебнулась бы на первых порах.  Оставляя за скобками многочисленные областные, персональные и прочие вернисажи  в Омске и за его пределами, назову самые крупные: международная вставка «Приношение Врубелю», ставшая основой и составной частью Года Врубеля в Омске (2006), завершившегося открытием первого и пока единственного в России памятника художнику (ск. М.А. Ногин); Первая Всероссийская выставка «Пастель России» (2011); встречный выставочный проект  «Енисей-Иртыш/Иртыш-Енисей: великие реки сибирского искусства» (Красноярск-Омск, 2011-2012), давший толчок серии обменных выставок с одноименным названием в Новосибирске, Иркутске. Развитием «речной»  идеи  стал международный проект «ЕврАзия-Арт: великие реки искусства. Россия-Китай-Казахстан» (Омск, 2014). В 2013 г. Омск принимал региональную выставку «Сибирь-11», которая открыла счет второму десятку «зональных» выставок, начавшихся в 1960-е гг. Параллельно с союзными крупными проектами разворачивались важнейшие выставки в музее: «Сибирский миф: голоса территорий» (Омск,  Мраморном дворце Русского музея в Санкт-Петербурге. 2008);  две исследовательские выставки из фондов музея: «ХХ век: люди, судьбы. Живопись и скульптура» (2008); «Хрустальный дворец. Художественное стекло XVIII-XXI вв.» (2014, 2015).  Что объединяло названные экспозиции: прежде всего  надежное научное обеспечение, позволившее подобрать очень качественный состав экспонатов, подготовить и провести научные конференции, чтения и издать сборники материалов. Эти выставки продемонстрировали разработку и, главное, реализацию дизайнерского сопровождения экспозиций: спецоборудование, освещение, расколеровка стен, полов, использование потолочного пространства. Эти выставки объединяет и то, что они сопровождаются развернутой культурной программой на каждый день, благодаря чему посещаемость зрителей достигает десятков тысяч.  //    Музею и Союзу принадлежит пальма первенства в подготовке крупных изданий, финансирующихся из различных источников: монографические альбомы-исследования о творчестве А. Капралова (2009, 2014), Г. Кичигина (2011), А. Машанова (2012), И. Санина (2013), Е. Дорохова (2013) и др. Отрадно  то, что  издания пополнились  альбомами художественных коллекций других музеев - «Искусство Омска» (2013),   «Либеров-центр» (2014), краеведческого музея (2008), частных коллекционеров:  О. Усачева (2012), О. Спицына (2013). Кропотливая работа искусствоведов в музеях, архивах, мастерских художников, библиотеках рано или поздно «окупается» тем или иным изданием, получающем одобрение в профессиональной среде. Судя по реакции, к таковым относятся исследования по живописи Омска ХХ века (2014), Л. Богомоловой,  истории омской архитектуры  в трех книгах (2007, 2009, 2011) А. Гуменюк, сборник трудов Г.Ю. Мысливцевой (2014, посмертное издание), двухтомный Словарь-указатель  «Изобразительное искусство Сибири XVII- нач. XXI вв.» (2014) В.Ф. Чиркова. В издательских активах и факультет искусств педуниверситета: альбом «Леонид Медведев» (2009),  коллективная монография «Факультет искусств. 50 лет» (2010), монография Т.Бабиковой «Изобразительное искусство Омска ХХ века» (2012) и др. В прошедшие годы произошло еще одно, наверное, знаковое и перспективное на будущее, событие: омские искусствоведы оказались востребованными в  других регионах Сибири и России. // С деятельностью Союза художников связано еще одно, совершенно новаторское для нашего города событие: по инициативе и при участии А. Машанова 11 графиков выполнили 22 полноформатных листа в технике гравюры  «Панорама улицы Ленина» (2013, 2014). Гравюры переданы в фонды музея «Искусство Омска» как подношение омских художников 300-летию города. //  «Парадный» релиз можно продолжать, но нельзя промолчать об узких местах нашей повседневной жизни. В Омске, в 90-е гг. славившемся галереями, галереи почти сошли на нет: потому что художественный рынок не сложился. Сейчас в нашем Союзе числится 136 художников – каждый наособицу, отсюда, называя вещи своими именами, «актив» и «пассив», так было всегда, так будет и впредь.  Попрощавшись с крупными мастерами В.В. Кукуйцевым, Ан.А. Чермошенцевым и др., смотрим на молодых: смогут ли они остаться на планке, установленной предшественниками. У нас ведь нет проблемы с пополнением: в городе 5 вузов и колледжей, которые прямо или косвенно готовят художников. Проблема в другом, она социальная, экономическая: молодежь мигрирует в другие места, где молодые, как правило, растворяется в других сферах.  Оставшиеся здесь,  наоборот, закрепляются в искусстве.   На них и надежда.

Владимир Чирков

Сергей Александров

Геймран Баймуханов

Сергей Баранов

Ольга Кошелева


Людмила Белозёрова

Елена Боброва


Дмитрий Вирже


Анастасия Гурова


Евгений Дорохов


Евгений Заремба


Александр Капралов


Георгий Кичигин


Татьяна Колточихина


Виктор Кулькин


Андрей Машанов


Сергей Сочивко


Галина Гурьянова 

Людмила Богомолова 

Владимир Чирков  

 

 

Омский областной музей изобразительных искусств им. М.А. Врубеля

Городской музей «Искусство Омска»

Государственный областной художественный музей «Либеров-Центр»

Сибирская галерея современного искусства

Арт-галерея «Квадрат»

Омский государственный институт сервиса

Омский государственный педагогический университет

Омское региональное отделение ВТОО СХР